決してヒトに媚びないけど、でも寄り添って癒してくれる・・・黙って傍にいるだけで何かを与え、何かを教えてくれてもいるネコたち・・・以前はどちらかというと犬派だったけどYOUTUBEなどの動画配信を観ていて、徐々に・・・ネコの距離感っていいなぁ…と思い始めていたところ、この映画を観てすっかりネコファンになってしまった。

クリスマスに見れて良かった。最高の映画だった

本当に見て良かった！幸せな映画です！

動物とのひたむきな繋がりで自己の苦境を乗り越えた事は、幸運としか言えない。猫との同居で成長していく主人公に、人の生き方を見た気がする。話の最後に、父親と打ち解けた場面には思わず涙が。じっくり見た方がいい、意味のある映画だと思う。

ボブはかわいいし（実話でほとんどが本猫）、人の優しさがじんわりするし、主人公はかっこいいし。定期的に観たい映画。最後に本人も出てきましたね。

歌もいいし満足でした

ドラマティックな展開はありませんが良い話し。ただカメラワークに難あり。手ぶれのシーンが続き気持ち悪くなる。ずーっと細かく揺れてる。

2019-11/30 夢の凱旋Liveは 15年間の集大成となる筈だったが、故郷メデジンは政治不安に揺れていた…政治に巻き込まれたくない保身なのか、はたまた嘘が吐けない性分なのか!? 売れ初めから“虚像”に悩まされてきた過去、元カノを忘れない姿勢やスペイン語歌詞に拘るJバルヴィン。にしても 取り巻きの大所帯はMJを彷彿させます… 精神科医が処方する注射が痛々しく、しんどいドキュメントです。開演前に楽屋の椅子を整えるスターの姿─細部「マジンガーZ」の点滴が微笑ましい 80年代~南米で最も有名だった日本人は “兜 甲児”ですからw。“ただのホセ”は「J Balvin」という巨像をコントロール出来るのか─!? 見届けたい[監督 製作:マシュー・ハイネマン] 2019Director‘s Interviewより「いま何がリアルなのかということは、すごく怖い状況になってきていると思います。ジャーナリズムの現在の状況も、フェイクニュースやキャッチーな見出しに溢れている中で、人々が何がファクトで、何がフィクションなのか区別がしにくくなってきている。やはり私はドキュメンタリーを作る場合でも、歴史モノ 回顧的ではなく、現在進行形にしか興味がありません。ヴェリテの手法で(作り手が被写体と関わる行為)目の前で起きている人生を描いていきたい」【私見】ビヨンセの「ホームカミング」やテイラースウィフトの「ミスアメリカーナ」などの神話プロジェクトは、ミュージシャンの個人的な生活をキュレーションし、独自の宣伝効果を生み出しました。しかし、本作は 築き上げた「カリスマ性あるやんちゃなバルヴィン像」を崩してしまうインパクトが在る。“繊細な”弱々しい素顔、🇨🇴大統領の内情を映し出す点で、米POPマーケティングとは一線を画す。本来J Balvinの音楽性は 日常の愛や美を歌っていて 思想とは無縁だ。発言が「政治的になる」ことで、一部のファンを遠ざける危険は日本のアーティストも同様です。逆に堂々とした“言論の自由”=成長とも採れる。更に 政治家×母国ポップアイコンの影響力は紙一重で、大衆が欲するメッセージ性を孕んでいる事。exトランプ政権やコロナ脳などにも当てはまる-もし エセ予言者が演説上手だったら…「煽りと群衆心理」は諸刃とも成り得る。興味深いドキュメンタリーです。

本レビューを書いている僅か1週間前の2022年1月12日に亡くなってしまったRonnie Spectorがリードを歌う名曲、”Be My Baby”。言わずとも知れた天才Phil Spectorがプロデュースをし、1963年にポップ・チャートの2位まで昇った大ヒット曲です。そのシングル盤のB面にひっそりと収録されていた”Tedesco And Pittman”という楽曲。これはSpectorが自分のレコーディングに参加してくれた二人のギタリスト、Tommy Tedesco（トミー・テデスコ）とBill Pittman（ビル・ピットマン）に敬意を払ったSpector作のジャージーなインストルメンタル曲です。本映画は、1960年代にロサンジェルスで活躍したプロ中のプロ集団であったスタジオ・ミュージシャンたちにスポットを当てたものです。Tommy Tedescoの息子さんであるDenny Tedescoが制作。父の仲間であったHal Blaine、Carol Kayeを中心に、Glen Campbell、Earl Palmer、Leon Russell、Al Caseyといった多くの一流プレイヤーたちが登場。映画と言ってもストーリー性はなく、言わば証言集と言ったものですが、1960年代のロサンジェルスで生まれた多くのヒット曲を語る上では重要な人たちばかりです。プロデューサーたちも、そしてミュージシャン同士もお互いに尊重と敬意に溢れた証言の数々。あの時代、あの場所でしか起きなかったであろうマジックの数々。もし彼らがいなければ、Phil SpectorもThe Beach Boysも出なかったことはないでしょうが、おそらく少し違う形となっていたのは間違いありません。彼らはWrecking Crew（レッキング・クルー）と呼ばれていましたが、劇中ではそのWrecking Crewを”壊し屋”と翻訳している場面がありました。「これまでの慣例を（良い意味で）壊した」ことからこう呼ばれたのでしょう。単に言われたとおりに演奏するだけでなく、アイデアを出し、作品の質を高める貢献までした面々。西海岸のロック・ヒストリーを語る上で、観ておいて損はないと思います。Tommy Tedescoを始め、Hal Blaine、Glen Campbellらはすでに故人となってしまっていますので、その言葉は貴重。